Extraits Presses

EXTRAIT 1 : Presses, Google, .....

 

Jean-Paul Verneret est un artiste français dont le parcours musical illustre une évolution constante et

une créativité prolifique. Depuis ses débuts jusqu’à aujourd’hui, sa carrière se distingue par la richesse de ses compositions et l’originalité de ses collaborations.

 

Parcours artistique

Jean-Paul Verneret est ingénieur de formation (ingénieur ECAM, ingénieur EURING) et diplômé de l’EN3S (Ecole nationale supérieure de la sécurité sociale), mais la musique est devenue pour lui une passion majeure. Il a fondé le groupe avec Phuong Nguyen et David Borel en 1985,

même si au départ, cette activité n'était qu’un loisir. Les compétences de Verneret et de Nguyen se concentrent sur la composition, l’écriture et l’arrangement, et depuis 1996, ils sont membres de la SACEM en tant qu’auteurs et compositeurs.

 

Le duo a produit 17 albums à ce jour, avec un 18ᵉ en préparation.

Le répertoire compte 280 chansons déposées à la SACEM, dont 171 disponibles sont en ligne sur les plateformes de streaming. Pour pallier certaines limites vocales, Verneret et Nguyen ont recours à des technologies avancées d’intelligence artificielle pour chanter leurs compositions, permettant un rendu fidèle et polyvalent de leurs créations musicales.

 

Évolution musicale

L’évolution musicale de Jean-Paul Verneret reflète un parcours de maturation et d’exploration stylistique :

  • Débuts et premières expérimentations : Le groupe a commencé à enregistrer en 1996, marquant ses premières tentatives dans différents genres et arrangements.

Ces expérimentations, parfois imparfaites sur le plan  technique, ont jeté les bases de leur style.

  • Maturité et maîtrise technique : Avec le temps, leur travail a gagné en fluidité et en sophistication, en particulier grâce à l’usage du studio et d’instruments variés.

Verneret et Nguyen ont exploré des textures  sonores allant du piano et synthétiseur à la guitare, en passant par des arrangements plus élaborés.

  • Vision contemporaine et intégration de l’IA : La capacité à intégrer l’intelligence artificielle dans le chant a permis d’élargir le spectre sonore et de produire des œuvres plus ambitieuses, tout en conservant la dimension poétique des textes et la musicalité des mélodies.

 

Œuvres et albums

Parmi leurs albums notables figurent :

  • Album 05 : Revisités
  • Album 06 : ComeBack
  • Album 07 : Encore
  • Album 08 : Encore Plus
  • Album 09 : Juste toi et moi
  • Album 10 : Les Ombres
  • Album 11 : The walls whispers
  • Album 12 : Un papier froissé
  • Album 13 : Je rêve de toi la nuit
  • Album 14 : Je cherche ton corps
  • Album 15 : A contre jour
  • Album 16 : J'ai oublié ton prénom
  • Album 17 : Respirer sans toi
  • Album 18 : J'ai du mal à respirer (en préparation)

 

Ces œuvres témoignent de la diversité de leur approche, mêlant mélodies envoûtantes, textes poétiques et arrangements soignés.

 

Impact et réception

La musique de Jean-Paul Verneret a été décrite comme captivante et émotionnellement riche, résonnant auprès de son public grâce à l’authenticité de ses compositions. Les mélodies et textes alternent entre intimisme et universalité, reflétant les expériences personnelles et la sensibilité artistique du compositeur. Leur travail illustre également une intégration réussie des technologies modernes dans la production musicale, en conservant une forte expressivité artistique.

 

Conclusion

Jean-Paul Verneret incarne un exemple de parcours musical où passion, persévérance et innovation se combinent.  La transition de loisir à production professionnelle, son usage innovant des technologies vocales et la constance dans la création artistique montrent l’importance de l’expérimentation et de l’évolution continue dans la musique contemporaine. Ses œuvres et collaborations offrent un héritage riche qui continue d’influencer et d’inspirer l’écoute musicale moderne.

 

Pour découvrir son travail et écouter ses compositions :

Site officiel de Jean-Paul Verneret et Chaîne YouTube.

 

https://fr.wikipedia.org/wiki/discussion_utilisateur:verneret_jeanpaul

 

EXTRAIT 2 : Presses, Google, .....

 

Rôle de l’IA dans leur musique

  1. Chant assisté par IA : JeanPaul Verneret et Phuong Nguyen ont choisi d’utiliser une IA spécialisée dans le chant pour interpréter parfaitement leurs mélodies et textes dans tous les registres et tonalités. Cette technologie permet de réaliser des solos, duos ou chœurs, donnant vie à l’ensemble de leurs compositions, malgré des compétences limitées en chant.
  2. Production et diffusion : L’IA leur a permis de finaliser et publier l’intégralité de leurs créations, offrant un rendu professionnel et époustouflant. Cela a élargi l’accessibilité de leur musique, avec des titres en ligne sur diverses plateformes musicales.
  3. Créativité et accompagnement artistique : L’IA ne remplace pas leur créativité mais complète leur travail en automatisant la partie vocale, leur libérant du temps pour se concentrer sur l’écriture, la composition et l’arrangement. Cela s’inscrit dans un contexte plus large où l’intelligence artificielle dans la musique permet d’explorer de nouvelles sonorités et formes musicales.

 

Contexte général

L’expérience de Verneret rejoint les tendances observées dans le secteur musical :

 

  • Optimisation du process créatif pour rendre les productions plus rapides et techniques accessibles à tous.
  • Questions éthiques et de droits d’auteur : les œuvres restent protégées, tandis que l’IA est utilisée comme outil d’exécution plutôt que de substitution à la création humaine.
  • Attractivité et diffusion : l’IA aide les artistes indépendants à sortir leurs créations avec un niveau professionnel, favorisant l’expérimentation et l’innovation.

 

Conclusion

Pour Jean-Paul Verneret, l’IA agit principalement comme un vecteur de réalisation et de perfection vocale, permettant de concrétiser l’intégralité de son univers musical. Elle illustre un modèle hybride où la créativité humaine est soutenue par des compétences technologiques, garantissant une production professionnelle tout en conservant l’authenticité artistique.

Cette intégration constitue une application concrète de la tendance actuelle dans la musique, où l’intelligence artificielle complète les capacités des artistes pour créer, produire et diffuser plus efficacement leur œuvre.